Kelly ventura akvarell blommor | bättre hus & trädgårdar

Kelly Ventura började som grafisk designer men plockade upp en pensel för sex år sedan och såg aldrig tillbaka. Hennes fascinerande Instagram-videor visar förvandlingen av akvarellformer till känsliga kronblad och mönster. Det resulterande drömmande blommakonstverk stjäl showen på valfri gallerivägg. De livliga blommorna översätter också som fängslande tapeter, tyger och andra hemvaror. Och vi är inte de enda som inte får tillräckligt med Kelly arbete - hon har landat partnerskap med stora märken som Crate & Barrel, The Land of Nod, Windham Fabrics och Anthropologie. (Hon har också ett superhemligt nytt projekt som startar snart!) Vi fick Kelly för att lära sig inspiration bakom hennes vackra blommor och hava några av hennes designtips.

Hur skulle du beskriva din designstil?

Min designstil är gest, flytande och full av färg. Lekfullt sofistikerad. Min målningsstil kontrasterar min hemmesignstil mycket, eftersom de flesta av mitt hem är vitt, grått och svart. Jag älskar att lägga till färgpoppar med konst och textilier till en minimal, ren vägg. Det är lätt att ändra saker med en neutral grund.

Vem eller vad är du inspirerad av?

Jag inspireras av bitar i vardagen: natur, blommor, mode, mönster och färg.

• Se våra favoritidéer för gallerivägg för att kopiera ASAP.

Vad är din favoritbit med designråd?

Jag får hela tiden frågor om hur jag kommer igång i branschen och det bästa sättet att finjustera din stil. Mitt råd ett är att skapa varje dag! Börja, skapa, finjustera så ser du din röst dyka upp med tiden.

Vad har varit din största designutmaning?

Designa och lansera min märkesbaserade tapetlinje. Att vara ansvarig för att hitta en tillverkare, välja mönster, färg, finjustera, marknadsföra och starta min första samling tapeter var ingen liten uppgift, men jag är så stolt över den här linjen och kan inte vänta med att få den ut i hem runt världen.

• Älskar tapeter? Bli inspirerad av dessa underbara design.

Vad är ditt stoltaste designmoment?

Jag har haft förmånen att samarbeta med några riktigt bra återförsäljare om ett brett sortiment av hem-, present- och barnprodukter under de senaste sex åren. Det är en så fantastisk känsla att se en ny produktlansering varje gång. Det är en av de "nypa mig" stunder som aldrig blir gamla.

Har du några designregler?

Börja bara. Ibland är det den svåraste delen av processen, men jag har lärt mig att få ner något på papper. När du tacklar det steget verkar de andra stegen komma mycket mer naturligt.

Vilka är dina favoritkällor för att hitta dekor eller rekvisita?

Det finns inget som att gå in i en liten konstförsäljningsbutik och se varje vackert pigment perfekt organiserat av färg på hyllan! När det gäller hembygd gillar jag en hälsosam blandning av nytt och gammalt. Jag har ett obscen antal stolar som jag har räddat från Craigslist, matgäster och garageförsäljning under åren.

Hur har din stil utvecklats över tiden?

Innan jag startade mitt designföretag skapade jag allt digitalt i Adobe Illustrator, och tappade ut vektorbaserade mönster och ikoner för ett grossistpresentföretag. Jag började måla med akvarell 2012 och min stil var väldigt snäv och stel när jag lärde mig grunderna i detta nya medium. Under de senaste sex åren har min målningsstil och skala utvecklats till mer lekfullt, löst och fullt av rörelse och djärv färg. Det har varit ett sådant äventyr att se det utvecklas, och jag är glada över att se hur det fortsätter att utvecklas under många år framöver.

Hur gör du ditt arbete barn- eller familjevänligt?

Jag har tre unga pojkar som ofta kan hittas rita, måla och skapa tillsammans med mig i min hemstudio. Jag älskar hur de närmar sig målningen med ett öppet sinne; det är en uppfriskande påminnelse om att processen att skapa är den bästa delen.